calentando los motores..

Extracto de david cronemberg:

“ Bourrougs vino al rodaje en tanger. Siempre impecable, con corbata, y era al mismo tiempo el espiritu más rebelde y radical que jamas he visto ¿ porque lo ame tanto? Porque es un ser extremo y uno se reconoce en los extremos, alli se descubre la forma de las cosas. Es en la anormalidad donde vemos con más claridad la norma en la cual vivimos.”

“REGULACIONES”
(Dedicado a un viejo patan)

Sigue la luna llena sobre punta del este, ayer hable 40min.x tel.con X, conclusión...podria aceptar la comida ayurbedica y el joga por sus efectos practicos, nada mas.
El espacio virtual del foro me llama mucho la atención.
Es muy “polite” y parece que hay mucho compañerismo. Hay mucha contencion.
Pero la grieta esta.
A pesar de la contención.
Ya no vivimos en la norma.
Hemos dejado atrás tierra firme.
Y pisamos sobre una capa de hielo fino.
No importa los años de pk, esa contabilidad absurda a la que somos tan afectos.
Algo muy adentro se quebro.
Aceptar eso es el primer paso.
Hacia donde?
Me salvara la pintura?
Pondre mi vida en manos de la moderna química farmaceutica?
De un guru?
(“i need a guru, i need some law, explain me the things i saw”, dice lou reed en “modern dance”, track num.5 de “exctasy”, su penultimo cd)
Hay salvación?
(si la hubiese el camino es mas angosto que el ancho de una navaja)
ahora son las 9 am
la luna no esta mas
llueve y es domingo
la lluvia y el aire acondicionado me regalaron una mañana invernal
es en los extremos donde vemos la norma bajo la cual vivimos
pero esa norma ya no esta mas
fue hecha polvo
ahora tenemos solo 2 normas
una en forma de capsulas y otra es la de nuestro cuerpo en mutacion
que poco a poco nos deja de obedecer.
Afuera el tiempo pasa rapido
Pero los cambios por dentro son lentos
las reglas han cambiado
pero no sabiamos de la existencia de william bourrougs
aquel viejo patan homosexual, drogadicto y poeta
que mato de un tiro a su mujer
en un acto a lo Guillermo tell
no lo conocimos a tiempo
no nos mostro las normas
no me refiero a las pastillas y a las de nuestro nuevo cuerpo
me refiero a las otras
las que fueron grabadas a fuego en nuestra mente
con la leche de la mañana, como decia serrat.
Ahora hemos sido depositados en una zona extraña.
Y ni siquiera sabemos como llegamos.
The zone.
“el lenguaje es un virus”
decias....., viejo patan
mataste a tu mujer
después vendiste remeras que perforabas a tiros
no te importaban las normas
porque no las tenias
tuviste un sarcoma de karposki X 10 años
y de pronto desaparecio.
No eras una “buena conciencia”
Probaste todas las drogas.
A veces me pregunto en las noches de luna llena cuando salgo a caminar...
Que hubiese hecho tu cerebro con una capsula de sinemet?
“el lenguaje es un virus” decias
es depositario de diversas regulaciones.
Words, words,......

Jlp, 30 de enero 2005

el q esta abajo con pinta de bardo tomador de novi encaja y seguro acampador de valizas es nada mas ni nada menos q uno de los top five del mainstream, el sr jonathan meese. a los alemanes en el rubro pintura no hay con q darles, claro desde pequeños ven obras de todos esos anormales. sin categorizar pero q diferencia con nuestros emulos de tapies (informalismo marron) y con los q snobisticamente intentan apropiarse de los trabajos de algunos popes contemporaneos (koons, baski, etc.). torres garcia-gran pintor-y los cartoons de la tv para abonados le han hecho un daño irreparable a nuestra pintura.

REDUCCION DEL MUNDO (reloaded).
para hugo longa.

El mundo queda reducido a eso.
Todas las obsesiones se transforman en una.
El insensato exterior de pronto es comprensible.
El futuro desaparece.
Como los gatos y los perros, existo solo en el presente.
Sin memoria y sin futuro.
Al igual que el ing. Alvaro de campos, me doy cuenta que la filosofia es una consecuencia de una indisposicion, posiblemente estomacal.
Quiero escuchar a coldplay.
ser liviano y ligero.
(se que no es posible pero me gusta enganarme mientras dure la Resaca)
Se que el efecto despues del acto no es mucho.
Y que las coacciones externas estan agazapadas, al acecho.
Pero una y otra vez, insisto.
Como el gusano condicionado a sedar, lo vuelvo a hacer.
Es un acto fisiologico?
No creo.
En esos 40min o 60min sobre otros 40cm x 60cm desafio al destino, o mas bien me alineo con el, en caso de que exista.
Al hacerlo me doy cuenta de que puse mi atencion muchas veces sobre cosas que no importan, que no tienen sentido.
Esto tiene sentido.
Y ese sentido atenua el absurdo de los otros sin-sentido.
Sigo escuchando “yellow” de coldplay.
La realidad se transforma en una ligera melodia pop.
Me acuerdo de algunas definiciones de italo calvino sobre el arte de fines del milenio, debe ser ligero y conciso.
Tambien me viene a la mente el taller de francis bacon, el atiborrado mundo de pomos, pinceles, bastidores, sin un orden visible. Y sin embargo las pinturas salian.
En “el aleph” de borges, el protagonista ve el universo entero a traves de un objeto del tamano de una aguja.
Una pintura sera un aleph?
Entro en el aleph, nos damos la mano con klee y degas. Aprovecho y le expreso mi admiracion a mr. Degas.
Observo pintar a pisanello y fra angelico.
Me emborracho con Modigliani.
Insulto con gaugeng a los burgueses.
Voy al casino con bacon.
Recorro varios prostibulos hasta el amanecer con toulusse Lautrec.
Me arrojo al vacio junto a nicolas de stael, mientras caemos le interrogo sobre como hizo para pintar 180 pinturas en este su ultimo año.
Atravieso fantasticas constelaciones junto a miro.
Le pregunto a derain por la causa de su inquietud, tambien le expreso mi admiracion.
Salgo un par de noches con basquiat a recorrer new york. no le pude seguir el ritmo, demasiada merca..
Me vuelvo a emborrachar, pero esta vez con el gran kippenberger, tambien en new york.
Ya que estoy ahi, paso por el studio de mondrian. Tomamos un te mientras se me va la resaca. Sus pinturas reordenan el caos. Me viene a la mente en el studio de mondrian, el studio de bacon. Me digo que son diferentes, pero ese es un hecho menor.
Con mondrian vamos al MOMA, vemos una pintura de ucello, la de las batallas con esos caballos blancos y bien alimentados (le encantaban a longa) y de pronto me encuentro en el centro de la misma, decapitando a un individuo, mondrian pone la cabeza chorreante en un cesto.
A lo lejos veo a botero sacando apuntes pero no me interesa hablarle, nunca me gusto la pintura relamida.
Salgo de ahi.
Me resulto extrano que mondrian recoja esa cabeza separada del cuerpo. Pero estamos en new york y todo puede pasar.
Quiero hablar con frida y preguntarle si soporto tanto dolor como parece. La veo, sin embargo no quiero hablar de dolores y padecimientos, veo a lo lejos “la danza“ de matisse y me recuesto en el cesped mientras veo a esa gente tomados de la mano, formar un circulo humano y bailar y bailar y me viene a la mente lo que decia derain:
“posiblemente matisse alcanzo la felicidad”
En lugar de envidiarlo me acerco sigilosamente a su cuarto, estamos en el sur de francia en 1954, el esta postrado en la cama, recuperandose de una intervencion por un cancer gastro-intestinal. Esta pegando con un palo recortes de papel coloreado sobre un gran bastidor. Afuera hace calor y escucho a los pajaros cantar.
Veo a matisse trabajar, no quiero preguntarle nada.
Verlo trabajar me basta.
Derain estaba en lo cierto.
De pronto suena el cellular.
Era el imbecil de X.
Me digo que tengo que tirar a la mierda ese aparatito diabolico.

Jlp. Marzo 05/julio 08.

ULISES BEISSO.

“A otros le ataco la peste (masaccio, precursor de la pintura renacentista, al que estudio leonardo)
Otros locales, como ulises beisso, que murió de sida e hizo una exposición impresionante en el cabildo de Montevideo.
Otros murieron en el frente de batalla (macke y el de los caballos azules, marc)
Otros fueron genios (picasso)
Otros revolucionarios (cezanne)
Otros mantuvieron su poder creativo hasta edad avanzada (tiziano)”

Ulises Beisso fue un pintor extraordinario.
La tematica confesional de sus obras podria llegar a ser rispidas para determinado sector de gente pero antes q nada beisso pintaba muy bien.
Hoy en dia es casi imposible acceder a informacion sobre beisso y mucho menos ver sus pinturas. Existen?
Estan en colecciones privadas?
La cita de arriba es un fragmento de un post mio y en la mencion a beisso hay un error. A veces la vida hace o nos hace cosas terribles como lo que le hizo a ulises beisso. Murio joven pero no de sida y este error de mi parte molesto mucho a integrantes de la flia.beisso por lo que pido disculpas a quien corresponda.
Es obvio que cada quien tiene su punto de vista pq lo que mi es un elogio-focalizandome en beisso como pintor-para otros es una difamacion por decir que tenia sida.
Bueno, espero haber subsanado mi error y ojala que ulises ocupe el lugar que merece ocupar en la historia de la pintura uruguaya y que su obra no sea devorada por el tiempo.

la variable tiempo q me revuelve los sesos, en particular por el tiempo q me queda como individuo operativo lo q hace q el aire q gira a mi alrededor este muy enrarecido como si habitara un sueño o mas bien una pesadilla de acido lisergico de philip k. dick donde el entorno se va desintegrando. eso es lo q me esta pasando por eso mis demoras. la atmosfera es tan densa q enlentece mis movimientos y tb los movimientos mentales q apenas alcanzan a volverse ideas..
hace mas de una semana q no pinto y la persona q dentro de 2 semanAs va a participar en una exposicion (se sigue diciendo asi???) no soy yo, es un doble mio q cree q el arte es una de las pocas actividades q justifican al homo faber. pero yo no soy asi de optimista como mi doble.....seguira.
un jueves de frio polar al fin de una tarde en montevideo

frases celebres de gente celebre

"se precisan 2 vidas para pintar como rembrandt" renoir
"renoir es solo una mano y monet solo un ojo, pero q ojo!" cezanne
"la pintura es cosa de la mente" leonardo
"para hacer una buena pintura se precisa tanta astucia como para cometer un crimen" degas
"despues de 40 años de trabajo, la pared sigue ahi" matisse
"en un incendio entre un gato y un rembrandt, salvo al gato" giacometti
"me considero un nihilista vitalista" francis bacon
"mas q la obra me interesa mas la persona, por ej.de cezanne su obsesion" picasso
"soy un pintor conceptual" walter dahn

SIN TITULO

Una tarde de verano tomabamos en X una cerveza con alberto, ex-tupamaro(participo en la toma de la ciudad de pando en los 60s) y ahora devenido en librero. El tema de la conversa era obviamente sobre libros. Basandome en “alta fidelidad” de john cussak le propuse hacer c/u, un top five de libros leidos,una generacion de diferencia teniamos, la de alberto comprometida politicamente, la mia formada en la represion militar, pero curiosamente un integrante de cada top five ignoro las diferencias de edad, de compromiso e ideologicas. Ahi estaba en cada servilleta, “homofaber” del suizo Max Fisch, que cuenta las peripecias del Ing. Faber, hombre pragmatico, devoto de la tecnica y de las leyes probabilisticas. Faber hacia montajes de turbinas para un organismo multinacional. El relato comienza en n.york-donde toma un avion que lo lleva a londres-y termina en grecia con su muerte. Faber-debido a la rotura de una maquina de afeitar-pierde el avion asignado y toma el Segundo vuelo, donde conoce a su amante que sobre el final de la historia se vera que tambien era su hija y que tambien muere en greciapero por una picadura de vibora mientras bajaba un cerro junto a Faber. A pesarde la racionalidad y del esceptisismo del ing. Faber y contrariando todas las leyes probabilisticas (cual es la chance de encontrar a una hija desconocida en un vuelo n york-londres y q se vuelva nuestra amante?) el mismo se ve envuelto en una especie de tragedia griega en la q el Destino parece desplazar a la Estadistica violando todas sus leyes.Ya en la cama del hospital el desahuciado Faber se pregunta:“que hubiese pasado si no se hubiese roto aquella maquina de afeitar?”Medio siglo mas tarde, pero en el sur del continente Americano, otro ing. (quien escribe) se hacia la misma pregunta que faber mientras recordaba junto a Y (su ex-novia que habia pasado a visitarlo) aquella noche nefasta en manantiales del primer verano del siglo, en la que el destino parecio tender sus garras sobre 4 de los 5 que estuvimos alli, a la manera de esas peliculas yanquis de adolescentes que invocan a algun ente maligno para despues ir muriendo uno x uno.Alli estabamos:
-Y, analista de sistemas, ex-bailarina de ballet
-Diego, pintor e instructor de yoga,
-gabriela, sicologa, empleada en una libreria, pareja de diego
-quique, analista de sistemas
-j.l., ingeniero, pintor aficionado
Era una perfecta noche de febrero, el cielo estrellado y un calido viento soplaba.Todavia teniamos en la boca el gusto de la sal del oceano atlantico.Sobre la terraza de Madera se dominaba la interminable cadenas de dunas que contenian al oceano salpicado aquí y alla por reflejos de luna llena.Hoy en dia me esfuerzo en buscar alguna pista, algun indicio, alguna senal premonitoria de la nefasta sucesion de hechos que se iban a abatir sobre la mayoria de los q estabamos ahi, cuando estuve con Y le pedi que le diga a quique que tenga cuidado y que este atento a cualquier mutacion de su organismo. No se si le advirtio.
Retrocedo a esa noche, mientras esperabamos que se haga la carne y tomabamos un excelente cabernet Y me contaba de sus parejas recientes y tambien recordamos nuestro viaje a la isla de Florianopolis donde acampamos al borde de un acantilado, tambien cuando de noche vendimos pintura impresionista de dudosacalidad en la inmobiliaria. Yo no quize preguntarle porque me dejo y se fue abailar a paris ya que estaba muy agradecido por aquel ano que pasamos juntos.Cerca de la parrilla estaban quique, diego y gabriela.Diego y quique estaban internados en ese tipo de conversaciones que le gustan a diego, de interminables cadenas de razonamientos y de no pasar a un tema sin agotar al anterior y preferentemente terminarlo con una conclusion, como si todas las cosas fuesen descifrables.Recuerdo que en algun momento mientras los observaba a ellos y escuchaba tambien a Y, percibi una especie de resplandor al fondo del jardin al lado de un pino,como si un par de ojos nos observasen, de pronto los ojos giraron 360 gr. alrededor de un eje imaginario, recorde que solo los buhos hacen cosas de ese tipo. luego de un escalofriante granzido seguido de un furioso aleteo,desaparecio en la oscuridad del bosque.Habra sido esa, la senal de mal aguero? De que las cartas ya estaban hechadas para todos nosotros y que cosas como que “el hombre se inventa a si mismo” son una patrana ideada por la soberbia del homo faber occidental.Somos marionetas manejadas por algun demiurgo demente.Mientras observaba a diego recordaba nuestras inacabables conversaciones hasta las 3am sobre pintura en el altillo de su casa o mientras tomabamos cerveza ocuando caminabamos tarde en la noche x las calles desiertas de pocitos, puntacarretas y el cordon. hablabamos sobre el neo-expresionismo aleman, baselitz,dahn, doukupil, pintabamos sobre superficies de gran tamano, mandabamos pinturas a certamenes donde en general a diego lo aceptaban y a mi me rechazaban. sin embargo recuerdo con gran emocion cuando en el 92 aceptaron 2obras nuestras. Parece lejano en el tiempo pero entrecierro los ojos y vuelvo aestar parado frente a mi pintura “blame on the samba”, un intento conceptual sobre la abdicacion y el sometimiento.Me pregunto si en esos momentos ya estaban las cartas hechadas sobre diego,gabriela, Y y sobre mi...Primero fui yo, despues Y y en el 05 fueron gabriela y diego.Vuelvo sobre esa noche, 5 individuos sanos, inteligentes, comiendo un asado ytomando vino luego de un dia de playa, conversando sobre pintura, cuestiones sentimentales, tampoco sin comprometerse demasiado, tampoco sin excederse con el vino. Ya lejos estaban esos anos de excesos en los que tambien nuestras aspiraciones lo eran. mirabamos libros de matisse, basquiat y suponiamos que era un camino lineal igualarlos.Ahora difrutabamos de la compania mutua pero las aspiraciones se habian dosificado.La pintura iba a cambiar y a ensanchar nuestras vidas pero apenas se convirtio en un acto de supervivencia o en el mejor de los casos, de resistencia.Siempre me senti un extrano entre los hombres y solo los puedo soportar en cubiculos cerrados si tomo alcohol.Pero esa noche me sentia comodo ya que parte de mi pasado y tambien futuro estaba alli. Todos nos conociamos demasiado. Con Y dormimos y viajamos juntos ycon diego hablo de cosas con las q nadie hablo.Gabriela-la novia de diego-es un ser de una gran pureza, sana interiormente yque se preocupa y ayuda al projimo, todas cualidades que yo no tengo, por eso me resultaba tan facil detectarlas. Creia en “la libre expresion” como terapia sanadora y hablamos varias veces de su trabajo con ninos autistas y de suproyecto de dar ayuda terapeutica a enfermos terminales en los hospitales.5 individuos comiendo carne y tomando vino, en una noche de enero y escuchando a king crimson.Los 5 dentro de una cabana suspendida sobre una duna, entre el bosque y eloceano con destellos plateados, como una pintura de monet.Yo fui el primero en caer.A los pocos meses me diagnosticaron pk. Al ano a Y la empezaron a tratar c litio por trastornos de personalidad bipolar y gabriela esta en coma hace casi 2 anosdesde q sus organos internos colapsaron cuando dio a luz a kio, el hijo q tuvo con diego..Ayer de tarde mientras terminaba esta nota recibi en mi celular un mensaje de texto de diego q decia:“gabriela ha abandonado su cuerpo”
jlp, marzo 07

Miscelánea.

-A pier paolo pasolini.

la soledad.

En ppio.no creo que la soledad sea algo negativo y son cosas muy disimiles la soledad con uno (my-self) q con otros (them-selfs). La primera contiene la posibilidad de tranmutarse en algo y a la potenciacion del self, la segunda tiende a la disolucion o mimitacion del self.

El trabajo y el pk.

Hasta cdo.seguir? x momentos se me hace difícil mas q nada x factores síquicos derivados del temblor de manos.

Paolo de brasil.

De repente me vino a la cabeza la imagen de paolo-bukowski masturbándose....q sera de su vida? Estara preparando otro libro con final feliz sobre el pk? Seguira en pareja?

Rembrandt.

En estos dias se estan cumpliendo 400ª de algo de rembrandt. No me gusta demasiado pero no hay duda q la cadena de pintores holandeses tiene algo distintivo y especial.

El trabajo y el pk (2).

Mi mente desde q tengo pk (6ª) me repite empecinadamente q mi vida termino pero lo curioso es q mi vida no se da x enterada. De todas formas, hasta cuando sere operativo?, hasta cdo.podre subir y bajar escaleras? Hasta q pto.podre mear y cagar sin sondas? Me apagare.subitamente como los androides de Blade Runner? Quien sabe...los planes del demiurgo son inescrutables.

Obsesiones.(1)

Ayer una amiga c pk me dijo q estaba obsesionado x el pk. Es cierto, la pintura y el pk me obsesionan y ademas se relacionan entre si.

Preparado?

“vos estas preparado para el pk” me dijo hace 4ª Gabriela, no lo tome precisamente como un elogio, es un afirmación sumamente ambigua. Q significa estar preparado para semejante situación? Tener un alto grado de estoicismo???..tener-como aconsejaba bertrand russel-“un concepto impersonal de la vida”??..estar preparado para cagarse y mearse encima?........la voy a llamar para preguntarle q me quiso decir.

Obsesiones (2)

Este año mande 2 notas a un certamen de poesia en buenos aires. Me seleccionaron y tenia q mandar 50d para ser publicado junto a los 200 seleccionados. nunca mande nada, nada bueno se hace si no se esta obsesionado y si no nace de una necesidad. Ademas las 2 notas eran sobre el pk y la pintura, no podria escribir sobre nada mas, por lo tanto el resultado seria siempre un subproducto degradado e innecesario.

“todo es vanidad”

según el Eclesiastés. En mi trabajo trate c gran parte de la pirámide social, desde banqueros q vienen desde buenos aires en helicópteros hasta obreros q van a la obra en bicicletas o en autos q se caen a pedazos. No verifique q se cumpliese la sentencia biblica, no tengo particular simpatia por las sentencias religiosas q nos enseñan como son las cosas o los malas q son: todo es maldad, todo es corrupción, todo es dolor......bla, bla....yo les diria a esas lombrices hermafroditas y apocalípticas q metan su sucia cabeza en un tarro de semen y q la saquen después de tragárselo todo. La gente q sostiene la pirámide social acepta las cosas como vienen y no emiten juicios morales. En todo caso cambiaria la sentencia biblica x “todo es vacuidad”...esa me gusta mas.

Algunas pcp.

Algunas pcp del primer mundo viven en una burbuja tapizada de euros y se inquietan a las 3am frente al ordenador por su futuro c pk o por el de sus hijos en una sociedad rica y opulenta. Después-sintiendo pena de si mismos teclean “todo es sufrimiento”.

La vida (1)

La vida es un leve susurro en el oido de un sordo.

Obsesiones (3)

Al tener encima la espada de Damocles en ocasiones pienso en cometer una especie de atentado como ser prenderme fuego en plena temporada en una estacion de servicio en punta del este mientras llenan el tanque los mercedes clase B, las 4x4 Dogde heavy duty de u$s 55.000 o los citroen C5 o sino dejar como al descuido en el cubiculo del inodoro de el baño del shopping un maletin q contenga una bomba de tiempo y de paso cagar e irme sin presionar el fluxometro asi mi excremento vuela en mil pedazos. Después descarto estas ideas por ser demasiado enfaticas. Hoy vivimos en un tiempo sin énfasis.

Astronomia.

Mas astronomia seria aconsejable en nuestros años de “formación”. Vernos como un micropunto c fecha de vencimiento posado sobre una esfera q orbita alrededor de un astro q se enfria...cambiaria algo?

Sabemos de pbi, de tasas bancarias, del precio de un audi..........pero.......de cuantos cientos de km es el espesor de la capa de oxigeno q hace posible el desarrollo de la vida en la esfera?

Por otra parte, cual es el precio de un plasma de 36” panasonic?

Si desde los dinosaurios hasta la fecha transcurrieron 24hs.....hace ctos.minutos q el homo faber entro en escena?

Nosotros y “ellos”.

La diferencia basica entre nosotros y “ellos” es el valor del coeficiente de rozamiento. El nuestro es 10 o 15 veces mas alto.

La vida (2)

Una fria mañana invernal de fines de los 80 caminaba de mi casa a mi primer trabajo en “the real world”, gruas, 9.000m3 de hormigón armado, 12km de ductos de aire a., cientos de m2 de placas de yeso, mas de un millar de obreros...es decir.....el conspicuo “homo faber” en accion, en esta ocasion transformando una antigua carcel en un moderno santuario climatizado con cientos de locales comerciales, confortables microcines c sonido stereophonic dolbyround, franchaisins de comidas fastMAC, etc., un santuario en donde antiguas deidades han sido sustituidas por shakira, julia roberts, ricky martín y la ostia y el vino por subproductos de entelequias con sonoridades francoitalicas (fendi,dolce&gabana)...manufacturadas en oscuros subsuelos del lejano oriente y el diezmo los idolatras lo entregan mediante rectángulos de plastico con curiosas denominaciones anglosajonas como diners, mastercard, etc.,etc.

Caminaba dentro de una mañana de invierno de Montevideo a mts de las aguas marrones del rio de la plata. El viento polar del sur q cruzaba el rio zigzageaba por entre las torres habitados por las clases mas acomodadas q a se vez cual modernas incubadoras de hormigón armado contenian a la siguiente horneada de clases acomodadas ...., agitaba las ramas de los arboles de las calles de montevideo-ahora sin hojas—y seguia rumbo a la periferia de la ciudad donde enfriaria los rancherios de bloques y chapas de zinc del pobrerio calentados c primus a querosene.

Caminaba y ya se escuchaba el ruido de los martillos neumáticos taladrando los antiguos muros de piedra de la ex carcel de Punta Carretas. Mudos testigos de nuestra historia reciente, tb testigos de sodomizaciones varias, testigos de la fuga subterránea de un conjunto de hombres-topos-tupamaros en plena dictadura, mas tarde ya en “democracia“ testigos de la venta de la carcel-incluidos los muros-por un ministro del interior a una sociedad anónima de la q el era parte. Muros, muros, muros...formados por bloques de granito q alguna vez fueron parte de la esfera orbitadora. Granito impávido y eternal, se reiran estos bloques de los sodomitas, de los hombres-topo y de los politicos? Se reiran o nos tendran compasión?

Caminaba hacia la carcel en medio de una llovizna, marco ideal para el invierno gris de nuestra ciudad gris, obviamente el demiurgo tiene un gran sentido escenografico..

Caminaba hacia la carcel en mutacion, ya no volvera a alojar a sodomitas ni sera testigo de fugas subterraneas de hombres-topos-tupamaros....los flemáticos paralepipedos de granito que queden asistiran a la invasión de hordas consumistas munidas de tarjetas plastificadas con codigos de barras q identificaran a cada invasor.

Caminaba rumbo a la carcel en medio de la llovizna.

Veo en el piso a un gorrion mojado y con las alas rotas.

Lo levanto con mi mano.

El gorrion cabe perfectamente en ella.

El gorrion tiembla de frio.

No deberia estar tirado en el piso ni en mi mano.

Apoyo el indice de mi otra mano en el corazon del pajaro.

Percibo su miedo.

Siento su pequeño corazon palpitar.

Me mira desde sus ojos sin parpados.

Una simple presion de mi dedo indice acabaria c el.

Pero aq lo vuelva a dejar en el piso igual el tipo ya esta condenado.

Un gato lo comera o simplemente morira de hambre.

No deberia ser asi.

Hay muchas cosas que no deberían pasar y sin embargo pasan.

Lo sigo teniendo en mi mano.

Un micropunto sobre la esfera giratoria junto a otro micropunto.

Estacionados en una calle de Montevideo, en el sur del sur.

Atravesados por el viento antártico.

Me gustaria verme desde la estratosfera o si no fuese viable al menos verme a mi y al gorrion desde el google on earth.

Contemplar la obra del gran demiurgo.

Tengo ganas de gritar..

Q mi grito atraviese la estratosfera.

Q silencie los martillos neumáticos.

Q atraviese el espacio entre la carcel de los hombres-topo q alguna vez quisieron cambiar el orden de las cosas y el satelite de google on earth

El gorrion de las alas quebradas me mira fijo ajeno a mis desvarios.

Siento su cuerpo caliente en mi mano.

Siento q en toda la situación hay un secreto, una clave a descifrar.

Pero se me escapa, no logro hacerlo.

Dejo al gorrion de las alas rotas donde lo encontre y sigo hacia la carcel, es decir hacia “the real world”.

Punta del Este, enero 07.

"soplos de vitalidad urbana"

We´ve acheing for so long....

We´ve a plan and it could not get wrong

Hoy fui a lo de la “tia chiquita”

Dos(2) avisos para ingenieros, very good

1 para encargado de oficina tecnica

me dio 2 vasos de cerveza

a la ida dos reas con dos niños puteando con otras

una le decia que la iba a arrastrar de las mechas por el omnibus

a la vuelta subo al 174 y veo que el guarda esta discutiendo con un malandro

el malandro viene del fondo y le pone un bufo en la cara y dice que lo va a limpiar

yo estaba a 1,5 mts.

el guarda no se inmuta

el malandro grita

despues va a la puerta y le dice al conductor que le abra

pasa 1 minuto

el guarda dice que lo van a llevar a la comisaria

el conductor le abre

el guarda dice que el bufo no estaba cargado

y que de todas formas un balazo más o menos no le va a hacer nada....

y que un malandro de verdad si saca el bufo es para disparar

el conductor dice que le abrio para sacarse un problema de arriba

el guarda dice que igual puede ser un problema mañana porque pueden volver a subir

soplos de vitalidad urbana

que bueno......

gracias lou por el 11 de noviembre

gracias.........

montevideo, 24 de diciembre del 2000

"cabo polonio y valizas"

18 de febrero de 1999 , miercoles

cabo polonio, 7.30 am

relacion naturaleza vs pintura

aqui choque con la naturaleza(palabra manoseada)(estoy leyendo a descartes, discipulo de bacon que decia que no se puede ir contra la naturaleza). ayer dimos toda la vuelta del cabo, desde la playa cristalina infectada de aguas vivas hasta la posada, pasando por la isla poblada por lobos marinos. el martes desde valizas fuimos a una de las bahias que conforman el tridente, luego de atravesar la ensenada que estaba bastante contaminada por restos de petroleo. mientras c. dormia subi a una duna (no llegue a la cima). la sensacion de insignificancia humana era intensa mientras estaba atrapado entre el plano ocre y homogeneo de la duna y el gris ultramar de la tormenta que se acercaba. aca lo abstracto se siente muy fuerte. me acorde de "teorema" de pasolini, donde un industrial pierde la razon y se interna en el desierto; tambien de algun pasaje del cielo protector. tres factores:

-abstraccion y potencia del entorno

-conciencia del paso del tiempo (hace 10 años que no venia)

-necesidad de trascender

convergen en este lugar.

la posibilidad de crear una imagen en algunas horas (a veces) que de alguna forma me emparejan con el entorno. siempre vuelvo a las mismas tematicas pero no se si puedo ir contra ellas. no puedo vivir levemente (quizas podria tolerarme mas). la ilusion de crear y de sentirnos eternos por unos fugazes instantes, de hacerle una zancadilla al tiempo, de embriagarse sin alcohol, de poder darle forma a una imagen o sensacion que siempre me persiguio.

20 de febrero de 1999, sabado

montevideo

estoy aca. termine de pasar la nota del 18. ese dia fuimos desde el polonio a valizas por la costa, la playa y el agua espectacular. de tarde volvimos por arriba, fuimos al cerro de la buena vista(el punto mas alto de la zona). lo del 18 quedo empequeñecido. por un lado la contemplacion del arroyo valizas y de la laguna de castillos con todos sus humedales. por otro, hacia el atlantico, la imponencia del tridente del diablo con la pareja de islas rocosas, el cielo completamente azul y una leve brisa, la sensacion de querer quedarse ahi para siempre, de sentir un hechizo creciente, de fundirse o desintegrarse con el entorno, de perder la bien cultivada individualidad, la inminencia de una presencia extrahumana...

de tarde fuimos al bosque de ombues.

luego de remontar el rio en barco, llegamos al bosque.

el guia era un personaje de una novela de junger que mezclaba lo cientifico con las leyendas y los mitos.

no nos permitia sacar fotos y en algunos tramos nos indicaba que avanzaramos en fila india

lugo de caminar un buen trecho llegamos a un claro dentro del bosque. era un circulo de 30mts. de diametro, limitado por 9 ombues(el 9 es un numero magico, anterior al 10 que es la divinidad). el guia( o profeta ) nos dijo que para cierta gente esto era un lugar de aterrrizaje de no-terrestres.

dentro de algunos ombues cabe una o varias personas y alli hay un microclima termico.

en un momento nos descalzamos y nos metimos dentro de un ombu

luego segui descalzo, me clave algunas espinas pero no me importo en absoluto

el ombu parece tener cierto sistema innmunologico que le hace expulsar parasitos, tambien puede retener agua sin pudrise.

a la vuelta vimos un lagarto detenido en el borde del circulo

la sensacion en el bosque fue totalmente opuesta a la que experimente en el cerro de la buena vista. se percibian los efectos sanadores del bosque, lo acogeder de la tierra y en especial de los ombues.

a la salida nos bañamos con c. en el rio.

“Cohelo, el ajuste tonal y otros”

Llevo 12 pintadas en aprox. Un mes

4 le faltan ajustes

la pintura es una cosa de no acabar, una cosa lleva a la otra y ese salto lleva a ajustar algunos pasos dados y luego se vuelve al presente nuevamente.

Entiendo lo que renoir decía de rembrandt:

“se precisan 2 vidas para pintar como él”

el lunes de tarde luego de pintar 6 horas el domingo y el lunes (cada día) fui a lo de x, exhausto de la pintura y un poco insatisfecho porque en realidad había empezado 2, ajustado 2, pero no tenia ninguna terminada. Llegue a un mundo totalmente ajeno (me refiero ajeno en cuanto a la percepción de distintos sectores de la realidad externa, no a la totalidad del individuo, es decir, seguramente hay muchas cosas en común en cuanto a comportamientos y conductas sociales, ciertas ansiedades, ciertos hábitos y/o códigos de conducta y gustos, etc., será así?) pero hay una línea divisoria que se refleja en otras cosas:

los libros que leen (cohelo, bucay, reiki)

la música que escuchan y que se estaba escuchando en ese momento (a. trajo una especie de mantras en un casette)

a propósito de a. un comentario:

no, mejor no voy a hacer ningún comentario sobre ninguna persona....

al otro día me sentia medio desintegrado, aunque quizás debería preguntarme por que fui yo allí, ya que los individuos están en su derecho a agruparse en sus casas-cumpliendo una saludable costumbre de socialización e integración, de intercambio y de generación de contactos para futuros negocios, intercambios sexuales, formaciones de parejas o sociedades comerciales, etc. es decir tejiendo y mantenido unida la sutil red intangible de vínculos que nos definen como “seres o individuos gregarios”-según sus afinidades y gustos..

a modo de ejemplo, es perfectamente entendible que 3 lectores de Paolo cohelo se junten bajo determinados códigos y escuchen determinada música y que también estén no atentos a determinadas cosas, es decir que difícilmente abandonen esa estructura, ya que cohelo o alguno similar les dan una interpretación sólida y estable del mundo externo (e interno si fuese necesario)

a mí particularmente lo que me molesta es la banalizacion de ciertos conceptos, es decir prefiero a un lector de s. Sheldon que a uno de bucay. No tengo particular aversión por ningún escritor de ficción (a no ser unos que enseguida detallo) pero si me sacan de quicio los “divulgadores espirituales”, por llamarlos de alguna manera, como ser los que mencione arriba y algunos mas como Louisa Hay, el tipo de “la décima revelación”, etc., hace unos días vi un libro que se titulaba “el gran libro de la meditación”, je...que gracioso. Tendría que hacer un examen interior y tratar de entender porque esta gente tiene este efecto en mi, pero realmente no puedo y me dejan llevar por el odio y el desprecio-sentimientos a veces benéficos mas allá de lo que puedan decir “los divulgadores”, seguramente ellos dirian: “no hay que dejarse llevar por energías negativas”, ellos siempre traducen todo en términos de “energía positiva y negativa”, les gusta repetir constantemente: “El universo es energía” o sino también dicen cuando se refieren a alguien “ X tiene buena energía”-y a veces me gustaría encerrarlos en alguna habitación con agua y pan y ponerles al lado “temor y temblor” de kiekergard, que trata sobre las tribulaciones de Abraham ante el pedido de dios que sacrifique a su hijo al pie de una montaña, es decir trata sobre la fe, mas precisamente sobre la fe y la duda, y no dejarlos salir hasta que hagan una copia a mano de todo el libro, pero la mayor parte del tiempo me limito a ignorarlos.

Bueno, retomando el hilo, no tengo particular encono por ningún escritor de ficción pero hay 2 que me producen particular rechazo y más al constatar el gran apego y concepto que ellos tienen por las cosas que escriben:

Isabel allende y mario benedetti

Son usando una división que luis goystisolo utilizo una vez para referirse a este tipo de gente, “escritores profesionales”, es decir gente que hace “carrera”.

Bueno, no me detengo mas en este tipo de cosas.

Un comentario:

El lunes de noche en pre-sueño estaba my head colmada de imágenes y difusión de colores, hace un rato había leído a torres garcia, y sumado a todo lo que había pintado este mes y mirado y leído la obra de cezanne (en un libro que me trajo c. De europa) entendí muy claramente unas cosas que el dice:

“la espiritualidad y lo elevado del ajuste tonal”

comprendí que evidentamente el ajuste tonal es una actividad eminentemente espiritual, es decir no-animal. Es una buena característica –porque las hay-de la especie humana, algo que nos dignifica y nos distingue. Nosotros matamos y depredamos como tantos otros animales pero somos los únicos que estamos capacitados para ajustar tonalmente, lo que es no poca cosa. Quizás para un lector desprevenido este asunto del ajuste tonal puede ser un hecho menor o raro propio de individuos excéntricos que se dedican a coleccionar monedas raras o a observar el movimiento de los astros, pero no es así.

Yo mismo ajuste tonalmente una pintura. Una que hice el año pasado, por eso sé de lo que estoy hablando. La ajuste varias veces hasta que la semana pasada quedo terminada. La cara fue siempre intocada, pero fui variando el pelo y el fondo. Primero puse el pelo negro, visto en valores, el rostro era un valor claro, el pelo negro y el fondo claro. La deje una semana pero había algo que me molestaba...

El domingo pasado, de noche, pinte el fondo con azul, negro y un poco de blanco., ajusto perfectamente...

Cara clara, tendencia amarillo limón

Pelo negro

Fondo medio, tendencia azul

Llegué a un ajuste de color y a una armonía térmica también.

El domingo 5 de mayo, a la noche, descubrí y sentí el tono.

El lunes entendí lo que decía torres sobre el valor espiritual del tono.

Cualquiera puede pintar, pero ese ajuste es evidentemente algo espiritual y difícil de encontrar.

Ajuste tonal y de color, muy difícil...+pincelada,

Es muy inusual que se den todas estas condiciones en una pintura.

Esto de torres no tiene nada que ver con la basura que se escribe de él o de seudo integrantes del taller, todos los domingos en el suplemento del país.

Pasando a lo de hoy,

Luego de los mantras, el martes precisaba algo en un medio extraño que me ubique.

Empecé con “coney island” de lou reed, seguí con “sweAt jane”

...estaba entrando en mi tono

pase a p.j. harvey y definitivamente..

we wanted to find love

we wanted success

until nothing was enough

until my middle name was excess

and somehow I lost touch

when you go out of sight

when you got lost into the city

got lost into the night

I was in need of help

Heading to black out

Till somebody told me “run on in honey

Before somebody blows your god dam brains out”

You shop-lifted as a child

I had a model’s smile

You carried all my hopes

Until something broke inside

But now we float

Take life as it comes

So we will die of shock?

Die without a trail

Die on good Friday

While holding each other tight

This is kind of about you

This is kind of about me

We just kind of lost our way

But we were looking to be free

But one day we’ll float

Take life as it comes

De noche vi en cable la historia de lou reed (un resumen elemental) y estaba en mi tono.

Percibí a p.j. harvey y a lou reed como-diríamos-hermanos espirituales (me resisto a usar esta palabra tan manoseada), quiero decir que la persona esta primero.

Lo decía picasso de cezanne:

“primero me interesa la obsesión de cezanne, después viene la pintura”

no tengo ninguna duda que a reed le gustaría mis pinturas, lo mismo que a harvey..

ES compartir cierta percepción, es decir que cuando pinto, no lo hago solo, lo estoy haciendo CON y PARA un grupo de individuos.

Ahora, quienes son esos individuos?

NO es cohelo, ni bucay, ni vangelis, ni mick jagger, ni abondanza, ni Alicia haber.

(a propósito ayer en el auto de m.j. había un libro de cohelo intitulado “Brida”, en el prefacio dice que los hombres se dividen en constructores y jardineros, los primeros quedan atrapados dentro de su construcción, en cambio los jardineros se expanden,?????????, nunca lei nada mas ridículo, y menos en un prologo)

quienes son?

Es camus, gaudi, cezzane, f.bacon, klee, etc. La lista es interminable pero la cantidad es insignificante en relación al torrente humano. Me gustaría saber el porcentaje, el cociente entre esa gente y la cantidad de gente que ha nacido a lo largo del tiempo, cuantos serán?

100.000/50.000.000?

de los primeros hay toda clase de historias vitales,

hay tipos como modigliani y pascin que murieron jóvenes y cirróticos.

Otros se suicidaron (no recuerdo el nombre de un pintor abstracto que vivió en extrema pobreza)

A otros le ataco la peste (masaccio, precursor de la pintura renacentista, al que estudio leonardo)

Otros locales, como ulises beisso, que murió joven e hizo una exposición impresionante en el cabildo de Montevideo.

Otros murieron en el frente de batalla (macke y el de los caballos azules, marc)

Otros fueron genios (picasso)

Otros revolucionarios (cezanne)

Otros mantuvieron su poder creativo hasta edad avanzada (tiziano)

Otros perdieron su poder creativo, según la critica (Munich, autor del icono moderno de la angustia “el grito”)

Otros nos alivian y curan con un color impresionante (matisse)

también nos muestran su piedad y amor a los hombres (fra angelico)

o que hay otros mundos (klee)

con constelaciones (miro)

cientos de anónimos que no pudieron encontrar un lenguaje para expresarse

cientos de anónimos que la historia no los recogió...

en fin..

auster:

“lo maravilloso del arte es su inutilidad, esa inutilidad es profundamente humana"

jl, maldonado, mayo 2002

Epilogo a “memorias de un naufragio”

Punta del este, 31 de octubre de 2002 / 9 de noviembre de 2002

Prologar cuentos que el lector no ha leido-como decia el maestro Borges en el epilogo del “libro de la arena”-es tarea imposible.
Por eso, como él-salvando las abismales distancias-he preferido un epilogo.
Ahora, epilogo de que?
No son cuentos..
Tampoco poesia, aunque hay algunas
Prefiero pensar que es como un collage, un collage de estados
Casi todos ellos han surgido como una consecuencia de un estado de perturbación o desequilibrio entre el individuo que escribe-o sea yo- y el medio-o sea los otros (“el infierno son los otros” decia un autor existencialista frances, por el que no siento una particular simpatia), es decir que son producto de la angustia hablando mas claramente.
Se puede decir-hablando mas llAnamente todavía-que estos escritos son una válvula de escape, pero escritos por una persona que aborrece las confesiones emocionales y la tendencia del homo sapiens occidental A colocarse en el centro del universo, pero tambien aborrece las tendencias misticas orientales...
A propósito de esto-el amable lector- a esta altura y luego de haber leido lo que venia detrás, ya habra comprobado las tendencias disociativas del autor...
Pareceria que el autor se mueve en un mundo bipolar y que es incapaz de lograr una síntesis...
Otra vez...El autor recuerda una entrevista que leyó en un suplemento del pais cultural sobre david lynch (director de cine americano bastante marginal y onírico con una biografia curiosa), a él le preguntaban si alguna vez se habia analizado..
Él dijo que si y que le pregunto al terapeuta si él consideraba que el sicoanalisis podia afectar su proceso creativo..
El terapeuta contesto que si.
David dejo de ir por eso.
Realmente el idioma castellano es muy rico..me viene a la mente o al oido la musica de paco Ibáñez..
Tanta austeridad...
Tanto despojamiento..
A esta altura me pregunto porque sigo escribiendo este epilogo ya que me estoy volviendo multilateral y disperso...
Obviamente me gusta leer a borges, pero yo no tengo la misma tendencia o dirección vital que él, o quizas si y la canalizo por cuestiones ingenieriles, a modo de ejemplo ( a esta altura me estoy empezando a sentir medio saturado de hablar de mi), estas semanas ultimas he pintado muy poco porque estoy con cuestiones numéricas y geométricas. Lo unico que hice y estoy en eso, es el retrato de un ser en un estado de perturbación en una situación condensada (a la manera de boris vian , uno de mis escritores y colegas preferido)
Boris vian (con v corta o b larga?)
Ingeniero mecanico
Autor de 2 novelas IMPRESIONANTES:
“la hierba roja”(no ESToy muy seguro Del titulo)
“la espuma de los dias”
Y de novelas policiales-que escribia con otro nombre- muy buenas....
A propósito, c., me regalo una de ellas
TENIA UNA insuficiencia cardiaca y murio a los 40 años
Tambien era trompetista de jazz
Como vine a dar con el?, no se..
Sigue siendo un misterio nuestra asociacion y elección de diversos autores y tambien se podria decir de amigos
A propósito-y aprovechando para incluir una nota dramatica para darle mas tensión al epilogo-yo estaba convencido que me iba a suicidar a los 30 años si no ocurrian una serie de hechos..
LA Decada de los 20 es particularmente inestable, recuerdo mis sensaciones de impunidad vital y de algunos excesos-que tampoco fueron tantos-que me alejaron de cierta particularidad horizontal
Pase los 30-retomo ahora el tono confesional y autobiografico, que se impone en estos casos-y se podria decir que me volvi mas humano.
Después de eso uno se vuelve o se impregna con una tendencia a la duración, se puede decir tambien que es mas facil suicidarse-en esa decada-cuando uno se cree o piensa eterno....
La mitología musical esta plagada de esos heroes contemporáneos:
Jimi hendrix
Janis joplin
Ultimamente K, cObain
No se….hay muchos
Después estan los innumerables casos particulares que todos conocemos-algun amigo que se tiro de una cornisa, otro que se accidento manejando etilizado, no se...-, pero le estoy dando a este epilogo una dirección unilateral-la fascinación por la muerte y el suicidio-en la que no quiero caer y mucho menos fomentar
Como seguir....?
De todas formas el hecho estetico nos redime
Redime
Estoy convencido que el arte y otras cosas mas redimen y justifican al ser humano---
Hoy por ejemplo sali a caminar-21 hs-por la peninsula y después de estar mas de 2 horas en las calles el trinquete, etc.
Me dije:
Por que esto y no el océano?
Porque caminar entre las obras del hombre y no entre las obras de Dios?
Ja!
porque la fascinación por los esfuerzos del homo sapiens occidental por perdurar?
La biologia celular..
Las estructuras y construcciones mentales
El outlook
La precision del tecleo..
El cine industrial
Los shoppings centers
Los seguros de vida
La tendencia a comprar cosas...
El hombre occidental es admirable..
Tan absurdo en su búsqueda
Pero tan heroico....
Pascal...
Habitando un planeta que orbita alrededor de una estrella que se enfria...
El planeta va cargando una carga ajena a los procesos naturales de ese planeta
Ajena a las tormentas, a los océanos, a los bosques tropicales, a los casquetes polares...
Ajena a las ballenas, a los insectos...
Ajena al frio
Y al calor
Ajena a los amaneceres,
A los ocasos...
Una carga-pinturas, manuscritos, esculturas-que llena museos...
Elementos extraños al planeta que se posan en él, que lo perforan, que lo oscultan, que extraen datos.
Fibras opticas que reptan por los vientres de los océanos...
Satelites orbitando alrededor del planeta..
Rayos y radiaciones que atraviesan la atmosfera..
Tubos de acero que penetran y extraen liquidos de la tierra...
Liquidos para el homo faber...
Misiles con ojivas nucleares
Infinidad de ciudades donde él habita..
Donde se procrea...
Extendiéndose por ese planeta..
Redes viales...
Grandes aeropuertos...


Llevando museos con obras que el homofaber ha recolectado en siglos
Biblotecas y universidades......
Esos misiles con ojivas, ocultos en depositos subterráneos..
Esos acuaductos romanos...
Esos secretos laboratorios, donde se diseña al hombre del futuro
Esas gigantescas centrales termicas...

Y el planeta lleva esa carga
Alrededor de un astro que se enfria..
Y el homo faber sigue...
Y sigue...
En la noche de los tiempos
Con su pequeña y heroica luz..


Un ave nocturna viene de la noche
Atraviesa una habitación iluminada por una vela
La atraviesa..
Cruza la habitación..
Siente el salto termico
Su cuerpo empieza a templarse...
El pajaro quiere que ese instante durase para siempre..
Pero No le esta permitido parar
Sigue..
Se vuelve a internar en la noche

Metáfora?

Y el homo faber sigue...
Nace
Se proyecta
Se procrea
Etc.
Se proyecta
No puede parar...
Nuestra sangre esta infectada de hormigas...seguimos
Y entre tanto hacemos cosas que desafian el universo
Desde nuestra temporalidad y finitud...
Eso nos redime?
Y nos justifica?





Buenas preguntas....
Me asquean las cuestiones misticas contemporáneas
p. cohelo
etc.
Me pone la piel de gallina el intento del hombre occidental por perdurar..
Esas torres cada vez mas altas...
Esos engendros biogeneticos..
Esos premios nobeles ridículos y descabellados...
ESas pinturas contemporáneas que se vende a millones...
Recuerdo una anécdota de de kooning-ya viejo- que le preguntaban que sentia él viendo que su pintura se vendia a esas cifras (sabiendo que hasta los 40 vivio prácticamente en la pobreza) y el tipo contesto:
“en definitiva son pocas cosas las que importan, los amigos y lo que uno hace.....”
el hombre occidental.....
su tendencia al pavor
a la incompletud...
su desasosiego
la redención?
Su desnudez ante el tiempo.....
Su esfuerzo heroico a perdurar, ya sea a traves del arte, de rascacielos, de acumulaciones de moneda, etc.
Orbitando en un planeta alrededor de una estrella
que se enfria....
Perplejos..
Cegados ante la luz..
Como aves nocturnas
Parpadeantes
E incompletos
Sabiendo que al final todos atravesaremos el rio
Con sus oscuras aguas
Al final carontes nos extiende la mano...
Y nos invita a pasar a su barca...
La barca que cruza ese rio
(este epilogo se esta volviendo un poco oscuro)
la oscuridad tiende a la oscuridad
y la luz a la luz

El indiferente universo
Es esta angst o angustia la que produce en mi, mis intentos-retomando la linea confesional-expresivos...
Voy a hacer un paréntesis porque tengo la impresión que estas lineas se estan volviendo inconexas, pero obviamente mis tendencias expresivas se alejan de ciertos arquetipos esteticos....
Quizas el lector se pregunte si el individuo que se expresa-no me gusta la palabra “artista”-persigue una necesidad de trascendencia o justificación...
No es este el caso..
Mis expresiones son evidentemente marginales y no busco nada..
En mi celular tengo 14 mensajes grabados que me recuerdan que soy humano...

Tambien grabe dos frases, en codigo alfanumerico:

“nada importa”

“all we wANTEd wAs everything..
all we got was cold”

Voy a cortar con esta linea egocéntrica de escritura..


.......


relei lo que escribi

conclusión 1:
el autor esta muy centrado en si mismo

conclusión 2:
no la hay












Pausa








Respiremos










Uuuuuuuuuf







Salgamos de tanta inquietud






......


.....

se termina el epilogo?




Tanta inquietud....








Ya esta

Era necesario?

jlp

pd: si, lo era, me alivio escribirlo

que es la vida?
es bueno reflexionar cuando se esta cansado o medio harto, obviamente manteniendo cierta distancia "suavemente ironica", nuestros tiempos no estan dados para "catarsis expresionistas".no obstante eso y mi rechazo a las definiciones sistematicas a la manera de kant, del q nietzche decia que era "un rAquitico sutilizador de conceptos", intentare definir "lo que es la vida". hay ciertas palabras q estan muy cargadas, se ha hecho uso y abuso de ellas y cuando algun interlocutor las utiliza una luz amarilla comienza a tintinear en nuestro cerebro. tambien la palabra "nietzche" trae connotaciones excesivas x lo que quizas sea mas correcto referirse a el de manera indirecta como lo hacia junger cuando citaba al "viejo cabeza de polvora"bue, el "cabeza" decia que "nuestra alienacion va hasta las raices" y de ahi refuerza mi idea de que no son "tiempos expresionistas", pq el expresionismo es un "grito o aullido" que llama la atencion o se rebela contra "el asunto general". hoy no estamos para cosas asi y son muy pocos los que gritan y mucho menos los que se rebelan, por eso se debe evitar expresiones demasiado crudas, como cualquiera sabe lo opuesto al expresionismo, es el formalismo y la degradacion de esto ultimo, es el "manierismo", es decir estamos en un periodo "manierista" que es casualmente lo que afirma el viejo lucido, john berger. abundan las expresiones pulidas y referenciales, un buen ejemplo es el cine de tarantino con sus dosis de "violencia estilizada", un contraejemplo seria kusturica, en especial con "gato negro, gato blanco". otro ejemplo son las "pulidas disecciones" de damian hierst que a su vez gerencia un resto-pub en el soho londinense, que lejos que estamos del judio chaim soutine que a pesar de pintar con furia inedita reses descuartizadas, pasaba dias sin comer.aque mierda viene esto?trato de demostrar mi falta de integracion al medio local, mis imagenes-dado mis tendencias obsesivas-son "expresionistas" y algunas rozan lo "borderline", a veces me gustaria acercarme a cierta zona mas "cool" pero en general fracaso.bue...toda esta lata viene a cuenta de 2 definiciones sobre la "vida'.si senores..sobre la vidaa alguien-a no ser un divulgador ezpiritual-se le ocurriria semejante disgrecion???obvio que no....\\\\\\definicion 1 de cuno personal:"la vida es un leve susurro en el oido de un sordo"definicion 2 de margarite yourcenar:"un pajaro viene de la noche, atraviesa una torre con un fuego dentro y vuelve a la noche"en otra oportunidad de "spleen racional" explicare mi dedicatoria de este blog a zenon, el protagonista de "opus nigrum"jl
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"some day we will float, take
life as it goes" p.j.harvey

BACON&BURROUGHS

algo inesperado, algo inpensable..

Buenos Aires, agosto 8 de 2006
Estimado/a Escritor/a: PARODI, JOSE LUIS Tenemos el agrado de dirigirnos a usted con el fin de informarle las novedades referidas a nuestro XIV Certamen Internacional de Poesía y Narrativa Breve. A este respecto, le comunicamos en primer lugar que ya se ha realizado una pre-selección, eligiendo a los 258 autores que hemos considerado más meritorios sobre un total de 2315 participantes de toda la República Argentina (46% del total), y autores de habla hispana de Brasil, Francia, Suecia, Inglaterra, España (10% del total), Cuba, EE.UU., Colombia (6% del total), México (7% del total), Panamá, Chile (9% del total), Perú, Venezuela, Ecuador, Rep. Dominicana, Costa Rica, Bolivia, Uruguay (12% del total), El Salvador, Paraguay y otros países.Teniendo en cuenta la calidad de los trabajos seleccionados, la editorial ha decidido, como es habitual, publicar dos antologías cooperativas -una de narrativa y otra de poesía-. Al igual que todas las antologías que imprimimos a lo largo de los últimos 13 años, se tratará de un libro de excelente calidad, con tapas a todo color y encuadernación cosida, lo que asegura que sus obras perdurarán por muchísimos años, con una tirada total de 6000 ejemplares como mínimo. Tendrá distribución directa y por sistema de venta vía internet a través de nuestro sitio http://www.nuevosereditorial.com.ar/. Se realizarán donaciones a Bibliotecas Públicas Argentinas- y entidades culturales latinoamericanas y españolas (si está vinculado a este tipo de instituciones podrá solicitarnos una donación de 5 libros). Encontrándose Usted entre los 258 autores seleccionados con sus obras REGULACIONES - REFLEXION tenemos el agrado de invitarlo a formar parte de la antología «Nueva Literatura de Habla Hispana 2006». Tratándose, como ya se ha dicho, de una edición cooperativa, hemos fijado un costo de participación de U$S 24 (Dólares EE.UU.) por cada página que Ud. publique, recibiendo a cambio 4 ejemplares de la antología por cada página publicada. (Esta colaboración nos permite afrontar los gastos que demandan la edición de la antología, distribución, correo, promoción, trofeos, edición de los libros a los ganadores del certamen, gastos administrativos y operativos, presentación, etc.). Sus obras seleccionadas ocupan en la antología 2 páginas. Por lo tanto, para participar con la totalidad de las obras arriba mencionadas, deberá abonar u$s 48 recibiendo a cambio 8 ejemplares y el derecho a incluir -si lo desea- una breve reseña biográfica de no más de 50 palabras (en tal caso, debería enviarla junto al primer pago). Así también se promoverá la difusión de su obra vía internet a través de nuestro sitio web http://www.nuevosereditorial.com.ar/ y boletines informativos.Residentes en Argentina: este monto deberá enviarse por correo mediante un giro postal a la orden de Gabriel Martin, por carta certificada a: Besares 2395 (1429) Capital Federal. Asimismo se puede realizar un depósito bancario (Banco Río), solicitando previamente los datos necesarios. Personalmente, concertando cita al 4702-1030 de lunes a viernes de 13:30 a 18:30 hs., ocasión en que podrá retirar un libro de obsequio. O bien puede abonar a través de Tarjetas de Crédito VISA, Mastercard o American Express, enviando un e-mail a info@nuevosereditorial.com.ar con el asunto "ABONAR POR INTERNET". En 24/48 hs. recibirá instrucciones acerca de cómo abonar utilizando este servicio. En caso de pago bancario, es obligatorio el envío de un fax (4702-1030 de lunes a viernes de 13:30 a 18:30 hs) o e-mail con copia del ticket y nombre completo del autor, monto abonado, fecha y sucursal desde la que hizo el depósito, escrito con birome negra bien legible y aguardando en línea para asegurarnos la correcta recepción.Residentes en el exterior: podrán efectuar sus pagos a través de Western Union, o con tarjetas VISA, Mastercard o American Express enviando un email a info@nuevosereditorial.com.ar con el asunto "ABONAR POR INTERNET".El vencimiento para el pago es el 7 de septiembre de 2006. La editorial brinda la opción de abonar el monto en dos , tres o hasta cuatro cuotas mensuales, sin intereses, venciendo la primera cuota el 7 de septiembre y la/s siguiente/s los días 7 de cada mes. (Por cualquier consulta o inquietud con respecto a la parte económica del proyecto, no dude en comunicarse para buscar juntos la forma de hacer posible su participación).Alrededor del 8 de octubre, usted recibirá por correo las pruebas de pre-imprenta, para que pueda así realizar las correcciones o modificaciones necesarias en su texto.Por otra parte, los autores que integren la antología seguirán en concurso por los siguientes premios:Primer Premio Poesía y Primer Premio Narrativa: Edición gratuita de un libro particular de 64 páginas con una tirada de 400 ejemplares, Trofeo y Diploma. Difusión vía internet.Segundo Premio Poesía y Segundo Premio Narrativa: Trofeo y Diploma. Tercer Premio Poesía y Tercer Premio Narrativa: Trofeo y Diploma.El jurado, integrado por los escritores y editores Gabriel Martin, Omar Darío Ruiz Rivas y Gladys Fernández, podrá entregar, además, hasta 5 Menciones de Honor por cada género. La presentación pública de la Antología y entrega de premios del Certamen se realizarán el sábado 16 de diciembre de 2006 en el Complejo La Plaza, Avenida Corrientes 1660, Capital Federal. En dicha ocasión, los autores recibirán un Diploma de Honor en su carácter de finalistas, y podrán retirar los ejemplares de la antología previamente adquiridos. Quienes no puedan concurrir a la presentación ni acercarse a la sede de la editorial, pueden solicitar el envío por correo, debiendo abonar al recibirlo el costo de la encomienda certificada (alrededor de $ 20 para autores residentes en Argentina). Autores residentes en el exterior, por favor, consultar tarifas en http://www.raiconet.com/ -con quienes tenemos un convenio preferencial- o en cualquier empresa de courier de su preferencia -el peso de los libros es de aproximadamente 1 kilogramo por cada 4 ejemplares-.Agradeciendo anticipadamente su participación en este proyecto literario y humano, saluda a usted cordialmente: Gabriel MartinDirector

MAGIC&LOSS / LOU REED

Mi primer contacto con lou reed fue por un articulo de un revista brasilera mientras viajaba por ttl a Florianópolis. La nota se referia a la salida de “magic&loss”, el articulista decia que en este trabajo lou reed trascendia los limites del rock y se introducia en un campo mas bien filosofico por sus reflexiones sobre la muerte, sin embargo tambien decia que era un trabajo poetico, una poesia cruda y dura ya que el impulso que lo llevo a hacerlo fue la muerte por cancer en un periodo corto de dos amigos.
Ese viaje fue a principios de los 90. yo estaba en la burbuja de ingenieria y leia a nietzche, kiekergard y pascal.
El disco esta hecho para ser escuchado de un saque, es una obra conceptual oscura y densa, diriamos un traveling por los reinos de carontes, sobre todo cuando dice “the cold black sea waits for me, the cold black sea waits for ever”, bue….ahi fue que descubri a lou reed, después supe que integro la velvet, etc., etc., periodo que no me interesa demasiado sin embargo comenze a apreciar a john cale en “songs for drella (drella=drácula+cinderella=a.w.)”, otra obra conceptual redonda, ahí me di cuenta de que cale le aporta a reed una fase experimental y abstracta de la que reed carece.
Ayer compre “magic&loss”, hace mucho que no lo escuchaba. Obviamente es el trabajo mas redondo de reed, todo calza y el esta en su salsa en su papel de “dark crooner “ y nos lleva de las narices desde la cama de un canceroso terminal (my hands can´t hold a cup of cofee) hasta las alturas en las alas de un brujo indio (doctor you are not magician and l am not beliver and l need some magic to take me away). Tambien nos dice en “the sword of Damocles” que las drogas que usan para el cancer son las mismas que se utilizan en la calle…“that mix of morphine and dexodrine we use it on the streets, it keeps you up and kill the pain” y concluye que “this guessing game has it ones rules, the good do not always win”. En otro track recuerda a su amigo mientras observa a unos individuos “removing things from your apartament”, es decir el universo indiferente sigue su curso. Casi al final esta la historia de harry, harry se mira al espejo y deduce que “l Was turning into his parents”, tambien nos dice que “i wish l was stronger”, a raiz de estas certeras conclusiones harry se rebana un sector de nariz, luego sigue con los cachetes y con algun otro sector. Los padres lo encuentran desangrandose en el baño..al final despierta vendado en el hospital y lou reed nos cuenta lo que paso:

“son, we saved your life though you never look the same” y otra perla del “dark crooner”:
”and when he hear that, harry had a laugh.”

Bue, luego de diversas historias y tribulaciones llegamos al final en “magic&loss”, algo asi como un ideario o la conclusión de tanto cancer y de tanta muerte. Lou nos pone desnudos frente al espejo y en un “introspective mood” nos pregunta:

“so you can`t be shakespeare
and you can`t be joyce, so what is left instead?”

despues nos hace pasar por el fuego,

“when you pass through the FIRE,
You pass through humble.....you pass for pain
and sofocation
and this wonderfull fire makes you stronger”

Continuara....

the poet girlfriend 

REDUCCION DEL MUNDO

El mundo queda reducido a eso.
Todas las obsesiones se transforman en una.
El insensato exterior de pronto es comprensible.
El futuro desaparece.
Como los gatos y los perros, existo solo en el presente.
Sin memoria y sin futuro.
Al igual que el ing. Alvaro de campos, me doy cuenta que la filosofia es una consecuencia de una indisposicion, posiblemente estomacal.
Quiero escuchar a coldplay.ser liviano y ligero.(se que no es posible pero me gusta enganarme mientras dure la Resaca)
Se que el efecto despues del acto no es mucho.
Y que las coacciones externas estan agazapadas, al acecho.
Pero una y otra vez, insisto.
Como el gusano condicionado a sedar, lo vuelvo a hacer.
Es un acto fisiologico?
No LO creo.
En esos 40m o 60min sobre otros 40cm x 60cm desafio al destino, o mas bien me alineo con el, en caso de que exista.
Al hacerlo me doy cuenta de que puse mi atencion muchas veces sobre cosas que no importan, que no tienen sentido.
Esto tiene sentido.
Y ese sentido atenua el absurdo de los otros sin-sentido.
Sigo escuchando “yellow” de coldplay.
La realidad se transforma en una ligera melodia pop.
Me acuerdo de algunas definiciones de italo calvino sobre el arte de fines del milenio, debe ser ligero y conciso.
Tambien me viene a la mente el taller de francis bacon, el atiborrado mundo de pomos, pinceles, bastidores, sin un orden visible. Y sin embargo las pinturas salian.
Me acuerdo de “el aleph” de borges, el protagonista ve el universo entero a traves de un objeto del tamano de una aguja.
Una pintura sera un aleph?
Entro en el aleph, me encuentro con klee y degas.
Observo pintar a pisanello y fra angelico.
Me emborracho con Modigliani.
Insulto con gauging a los burgueses.
Voy al casino con bacon.
Recorro varios prostibulos hasta el amanecer con toulusse Lautrec.
Paso hambre con de stael.
Atravieso fantasticas constelaciones junto a miro.
Le pregunto a derain por la causa de su inquietud.
Salgo un par de noches con basquiat a recorrer new york.
Me vuelvo a emborrachar, pero esta vez con kipenberger, tambien en new york.
Ya que estoy ahi, paso por el studio de mondrian.
Tomamos un te mientras se me va la resaca.
Sus pinturas reordenan el caos.
Me viene a la mente en el studio de mondrian, el studio de bacon.
Me digo que son diferentes, pero ese es un hecho menor.
Con mondrian vamos al MOMA, vemos una pintura de ucello, la de las batallas con esos caballos blancos y bien alimentados (le encantaban a longa) y de pronto me encuentro en el centro de la misma, decapitando a un individuo, mondrian pone la cabeza chorreante en un cesto.A lo lejos veo a botero sacando apuntes pero no me interesa hablarle, nunca me gusto la pintura relamida.Salgo de ahi.Me resulto extrano que mondrian recoja esa cabeza separada del cuerpo. Pero estamos en new york y todo puede pasar.
Quiero hablar con frida y preguntarle si soporto tanto dolor como parece. La veo, sin embargo no quiero hablar de dolores y padecimientos, veo a lo lejos “la danza“ de matisse y me recuesto en el cesped mientras veo a esa gente formar un circulo humano y bailar, bailar y me viene a la mente lo que decia derain:“posiblemente matisse alcanzo la felicidad”En lugar de envidiarlo me acerco sigilosamente a su cuarto, estamos en el sur de francia en 1954, el esta postrado en la cama, recuperandose de una intervencion por un cancer gastro-intestinal. Esta pegando con un palo recortes de papel coloreado sobre un gran bastidor. Afuera hace calor y escucho a los pajaros cantar.Veo a matisse trabajar, no quiero preguntarle nada.Verlo trabajar me basta.Derain estaba en lo cierto.De pronto suena el cellular.Era el imbecil de X.Me digo que tengo que tirar a la mierda ese aparatito diabolico

modernismo vs. renacimiento?

pense en lo siguiente:
tengo un articulo sobre zanuzzi, en él dice que tarkovski vivio los ultimos meses de su life en su apto. de paris.
Dice que era un hombre profundamente espiritual-casi un anacronismo hoy en dia-y se comenta algunas de sus ideas:

-el sacrificio del artista en favor de sus “dones” en una sociedad-la occidental-profundamente materialista. De todas formas aunque es obvio la incomprensión del occidente hacia el bizantino andrei t., la incomprensión de su arte medida cualitativamente no es asi. En su momento tuvo una mencion en el Festival de Venecia por “La infancia de ivan” y fue muy respetado por colegas y otros. Masivamente no existia pero eso no importa ni creo que este hecho haya tenido alguna importancia para él.
-a.t. dice que la decadencia de occidente comienza con el renacimiento-lo mismo piensa j.t.garcia., casualidad? el momento en que el hombre se ubico en el centro de la creación.

Estas ideas las comenta zanuzzi respecto a a.t.

Mi pequeño aporte o reflexión es la siguiente:

El modernismo constituyo una ruptura importante respecto a todo lo que venia atrás.
Todos sabemos que el gran salto lo pego cezanne, principalmente con su técnica de:

-En una pintura presentar varios puntos de vista, rompiendo con la perspectiva tradicional, es decir rompiendo con lo que inicio el renacimiento
-en sus ultimas pinturas tambien dejo de lado la perspectiva atmosferica-creada o perfeccionada por leonardo-utilizando iguales pinceladas en un lejano cielo que en un primer plano rocoso.

A este aporte de p.c. se le incorporo la influencia del arte africano, como hace unos años lo japones influia en otros.

O sea que entre cezanne y los cubistas se cambio muy fuerte la dirección del arte occidental
Se interrumpio la decadencia señalada por el ruso?
Esta es la pregunta medular.....
Evidentemente el modernismo es un cambio de dirección enorme y lo que hizo cezanne es titánico, quizas él estaba retomando-es muy difícil saberlo, solo es posible intuirlo-la dirección dejada a partir del renacimiento, pero comenzaba un nuevo siglo y nada era igual. Intuyo que la dirección era esa por su obsesion, por escudriñar en forma implacable la naturaleza, por pasarse mas de 60 sesiones frente a 4 naranjas y dos manzanas. Por hacer infinitas versiones de una montaña, incluso morir llendo camino a retratarla una vez mas.
Esa obstinación...
Raya lo inhumano, “inhumano” en un sentido de llevar las cosas al limite.
Bien lo dijo derain:
“me molesta cezanne, trata de alcanzar lo absoluto y eso es imposible, hay que aceptar el libre flujo de los acontecimientos”
me desvie...
evidentemente los modernistas partieron de él. Pero el hombre seguia siendo el centro de las cosas, la razon habia tomado el trono y ya se percibia algo inedito, el arribo de la tecnocracia, habia llegado para instalarse y adeñuarse del planeta en forma definitiva.
Las cosas eran muy distinta a hace 500 años atrás.
Era otro momento.
Se preparaba la fusion del atomo
Los futuristas glorificaban a las maquinas.
El cubismo mutaba en diversas subespecies
Se preparban 2 guerras
En fin...
No es mi intención hacer sociológia. Solo queria hablar de pintura y queria poner las similitudes y diferencias entre
Primitivos-renacimiento-modernistas

Jlp
ABRIL/03

r 

retrato de a.d. 

la barca de carontes comandada por un raton 

HABLADURIAS

de que hablarian tarkovski y el fotografo de bergman mientras filmaban "el sacrificio"?
de que hablarian picasso y braque?
y lou reed y david bowie mientras grababan "transformer"?
borges y bioy?
junger y heiderrger?
de que?
klee y kandinsky?
de que mierda hablarian?
seria necesario hablar?
y de kooning y aschile gorky de que hablaban?
le conto gorky a de kooning que se iba a suicidar?
de que hablaron esas 2 semanas andre masson y matisse? cuando masson se quedo en la casa de matisse
rodin hablaba con rilke?
virginia woolf hablaba con keynes?
interesa lo que lucas hablo con spilberg?
beavis hablaba con butt head?
hablaban solo de musica y de masturbarse?
conrad hablaba con alguien...?
de que hablaban brian eno y robert fripp?
todo lo que hablaron estos individuos....donde esta?
el universo sufrio alguna modificacion debido a estas conversaciones?
el globo terraqueo que orbita alrededor de un astro que se enfria, sufrio alguna modificacion en la inclinacion de su eje?
nunca sabremos de lo que se hablo..ni tampoco las consecuencias de esas conversaciones.....
jlp, junio 05, p.del este.

lou reed

Que se puede decir de lou reed a esta altura?
Estoy escuchando “the raven”, lo ultimo de el.
Cuando lo empeze a escuchar cierta futilidad interna y profundamente humana me hizo pensar:
“la cago....”
William da foe recitando...............trompetas, versos de poe....
A quien le interesa?
Pero no.....
El hijo de puta sigue igual.
En plena forma.
No claudica.
No cede ni un cm.
Hijo de puta.
Nos recuerda lo debiles que somos.
El tipo sigue creando.
Sigue escribiendo poesia de primer nivel.
No es posible.
No es viable.
El tipo escribio en su penúltimo cd:
“i have i hole in my hurt
the size of a truck
it won´t be filled by one night fuck”
el tipo no es tan simple, no se lo puede clasificar.
Tambien es muy lirico.
Antes que un musico es un poeta.
Y tambien es un modulador, un recitador.
Tambien es un tipo de la calle.
Hace unos meses fui a un asado que hizo oscar de la inmobiliaria, tiene un hijo de 25 años que recien llegaba de un viaje de 4 meses por bolivia y peru. Escuchaba en un discman a la velvet, “all tomorrow parties”, con el pianito obsesivo de john cale.
“i need a guru, i need some law,
explain me the things I saw”
dice en Modern dance.
Magic & loss es poesia dura y pura.
“we know that mixture of morphine & dexodrine,
we use in the street..
it keeps you up and makes you feel high”
le dice un tipo de la calle a un enfermo de cancer.
Dicen que se caso con laurie anderson y ella canta en “call me” en The raven.
Tambien lo acompaña en otro track, uno de sus amigotes, el oblicuo bowie.
Toco en mi cumpleaños en vivo en Montevideo el 11/11/99, llovia pero nadie se movia en el teatro de verano. Ese dia estaba el panfletario manu chao y x suerte todavía no existia drexler.
Junio 2005.

db1 

el viaje de marven

CINE INDEPENDIENTE
ayer fui a comprar unas tarjetas de red al shopping y despues queria ver una pelicula inglesa "independiente" (me encanta el cine ingles y todo lo ingles tambien), no tenia muchas expectativas porque hoy el "cine independiente" es "buen cine comercial" y "el comercial" es "puro entretenimiento". en la primera escena aparece la protagonista, solo la cara (una mujer de 20 y medios), despues se ve que esta en ropa interior y despues aparece abrazada a un cuerpo, despues se ven unas manchas de sangre y despues te das cuenta que el tipo se habia suicidado, resulta que era un escritor y le dejo a su novia una novela inedita (para ser publicada como obra postuma y alcanzar una fama post-mortem) en el pc y una tarjeta de un cajero para que ella saque la guita para el funeral, hasta ahi todo bien, la mujer esta como shokeada, lentamente en el correr de los dias va cambiando hasta que:
-en el pc, cambia el nombre de su novio por el de ella y manda la novela a un editor
-saca el cadaver del living, lo pone en la bañera y lo corta en pedazos para despues enterrarlo en la campiña
-saca la guita del cajero y se va con una amiga a españa
despues en españa el editor le da 100.000 libras por la novela y se separa de la amiga y se mete en la españa profunda, luego de curtir extasis, sexo y alcohol.
cuando se encuentra con los editores ya estaba sola.
vuelve a inglaterra, invita a la amiga a irse, ella no quiere y termina la pelicula con marven de espalda caminando sobre un puente.
mas alla del argumento lo que es raririsimo es el tratamiento de la pelicula, la parte formal. hay escenas rarisimas y unos climas extrañisimos, en toda la pelicula se respira un ambiente de irrealidad permanente, sobre todo por el caracter de la protagonista, en un momento la amiga le dice:
"vos sos de otro planeta"
casi no hay dialogos, solo hay conversaciones triviales y casi nula comunicacion entre los personajes, la amistad entre las 2 mujeres esta en un plano intuitivo y se ve que se quieren mucho, incluso aparecen bañandose en una bañera y la amiga en un momento le confiesa a marven que habia cojido con su novio, pero que fue una cosa sin importancia.
una pelicula feminista?
puede ser, pero va mas alla de eso.
tambien aparece constantemente, en el momento en que la pelicula se desarrolla en inglaterra (o gales), gente muy vieja, contrastando con las protagonistas, acentuando la sensacion que la juventud de ellas es algo muy fugaz y que eso lleva a que vivan aceleradamente y sin ninguna posicion moral-el robo de la autoria de la novela, las drogas y el alcohol, las noches en las disco de españa, las relaciones o no relaciones fugazes, etc.-como sucede en toda la pelicula. tambien acentuando la fugacidad y la precarieda de las cosas humanas, se desliza sutilmente la idea de que la protagonista tiene una especie de enfermedad en forma embrional, ya que en dos momentos de la pelicula le aparecen unos temblores, primero en una pierna y despues en una mano.
otro contraste es el clima invernal, nevado de su ciudad y el sol español y por ultimo la guasada del ambiente de joda español y el clima arido-casi desertico-donde se meten en el ultimo tramo del viaje las amigas, alli se separan y es donde marven se encuentra con los editores ingleses, donde hay una escena impresionante en un cementerio.
como toda gran pelicula se vuelve a demostrar que lo que importa no es lo que se dice sino como se dice, claro que un buen guion ayuda, pero no es suficiente, como ej. tomar "solaris" basada en la novela del polaco s. lem que en manos de tarkovski se convierte en una inquietante experiencia metafisica y 30 años despues hollywood la transforma en una historia de amor con buena fotografia y una actriz con una cara con una estructura osea muy interesante (la actriz de "especies").
al salir de la sala me senti como hace muchos años cuando estaba descubriendo el cine en cinemateca y volvia caminando a casa por calles deserticas, nunca habia experimentado nada asi aca, a pesar de que alguna buena pelicula vi, como la ultima de kubrik, una danesa del grupo "dogma", magnolia y alguna mas. la pelicula se tradujo como "el viaje de marven".

resamble 

x66 

open up the frute cage 

mirada interior (in a deep mode) 

some times 

NUESTRO CODIGO

Entre una pincelada y un entramado de ellas y el individuo que las realiza existe una relacion biunivoca. Son propias de ese individuo y solo el las puede realizar. Serian algo asi como un codigo que lo define, la forma de trasladar el pincel, la presion sobre el soporte, la fluidez del aglomerado oleaginoso….despues, a medida que se va formando el entramado intervienen otras sensaciones tambien exclusivAs y biunivocas de ese obstinado individuo q se le ha dado por pintar….los pasajes, el espesor y color de las lineas, la textura de determinadas zonas….se funden pinceladas, se homogenizan areas, se les da mas claridad a otras, se revisan los valores…..es necesario dejarse llevar x nuestro codigo interno, levantar vuelo (como decia matisse) dejar que el azar entre ya sea en el borroneo de un trapo o en unas pinceladas impulsivas…..se vuelve mas tarde sobre ese entramado, se ajusta, se Aosculta, esta en nuestra cabeza hasta no acabar con el, podemos insistir al tiempo…..todo para perseguir esa imagen q se nos escurre, pero q nos define como una barra de codigos o como nuestra estructura genetica…y los entramados q no hagamos nosotros nadie los hara….nunca, jamas, El individuo se sabe parado en el tunel del tiempo.....un instante minimo pero tambien eterno, se sabe solo pero tambien se sabe acompanado por muchos otros individuos q persiguieron sus codigos, el individuo a veces se apoya en ellos, aunque muchos de ellos esten devorados por los gusanos, hay algo que los gusanos y el tiempo no pueden saquear, el individuo sabe eso, de ahi su inquietud y culpa cuando no pinta, cuando no persigue ese maldito y escurridizo codigo...

jlp

g6 

s.mason 

the great m.k. 

a lapse of reason 

p89 

z5 

EYES 

individuo 

gama de rojos 

2n 

det.888-045 

ww689 

antes de recortarla 

POR QUE PINTO.
Por que pintO?
Es una actividad sucia, maloliente, mancha la ropa, insume tiempo…
Robert Hughes dice que la pintura no puede morir porque forma parte del sistema nervioso central y segun bacon la pintura pertenece al area instintiva.
No hablo de pintar para exponer o vender. Aca no hay Mercado para eso y las exposiciones estan reguladas por criterios ajenos a la actividad del pintar.
Porque pintar entonces?
Porque ir a comprar pomos y pinceles?
Porque almacenar decenas de tablas pintadas?
Si fuese un instinto la respuesta es que los instintos son ingobernables e irracionales.
En las novelas de Philip dick los personajes se desintegran y la realidad no es nunca lo que parece ser, mas bien es un sueno de acido lisergico donde todo se desvanece.
Nunca entendi bien la leyes de la termodinamica (entropia) pero pareceria ser que el universo tiende hacia la disipacion, no hay sistemas cerrados donde la energia se conserve.
La pintura seria una lucha contra la entropia, una lucha contra la materia y la desintegracion.
En un cuadrado indiferente a nosotros, hecho de lienzo o fibras aglomeradas, distribuimos pigmentos de color en un vehiculo oleoginoso con pinceles de cedra china.
Nos enfrentamos a la termodinamica, todo esta contra nosotros al arrancar, es como jugar una partida de pocker y en la primera mano solo tenemos un par de cuatros y nuestro contrincante tiene 3 azes y ademas sabemos que no podemos nunca ganar porque la imagen que perseguimos no va a llegar, va a aparecer algo intermedio entre esa imagen y la tabla vacia.
Ademas no encontramos los colores porque los pomos estan todos sucios, el frasco de aguarras se cae, tenemos que limpiar varias veces los pinceles, arrastramos los colores, los mezclamos, nos manchamos la ropa, etc. todo para intentar darle forma a nuestra vision que es exclusivamente nuestra y que no va a llegar, sin embargo siempre se vuelve a comenzar, a pesar del fracaso y de la entropia. A pesar de par de 4s de la primera mano pedimos mas cartas. Estoy en mi escritorio o en la calle y veo 2 horas delante mio pintando y con un tema en repeat y me dirigo como un automata a pintar al apto. Llego y veo el amasijo de pomos y pinceles sobre unos diarios en el piso, pongo musica y empiezo a pintar. Pasan los minutos, los minutos se transforman en horas, a veces con un trapo borramos el trabajo de varias horas, las horas en dias, las fibras del aglomerado dejaron de ser fibras, los pigmentos forman parte de otra cosa, dejaron de habitar el pomo. La musica suena atras, el mismo tema en repeat como en una especie de mantra, las otras imagines que estan soportadas en otras fibras, observan, impasibles a esta imagen que que nacio despues de su lucha contra la entropia y la desintegracion, contra la desidia y la pereza. A veces la imagen no vence del todo a la materia, entonces es necesario dejarla por algunos dias o meses, en ese periodo de tiempo esa imagen testimonia un fracaso en la lucha contra la materia, es necesario ocultar este triunfo parcial del material, mientras tanto seguimos con otras tables, consumiendo pomos, escuchando otra musica, hasta que un dia x fin retomamos la imagen que no pudo dejar de ser materia, el testimonio de nuestra derrota parcial y la terminamos, enfrentamos cara a cara a la disipacion, desde una habitacion, en el sur de un continente con nuestra individualidad derrotamos a la disipacion, lo informe se transforma en un conjunto de planos de color en un rectangulo de fibras aglomeradas ajenas a lo que esta posado sobre ella, ignorantes de que un ser de otro reino puso sobre ella un organigrama de pigmentos sobre un vehiculo oleoso arrastrados por un pincel.
el tiempo pasa, diversos acontecimientos externos se suceden, nacimientos, enfermedades, cambios de domicilio, tribulaciones diversas, muertes, tramites, eyaculaciones, banos, excrementos, desayunos, discusiones, meadas, encuentros, desencuentros, etc., etc., pero mas pigmentos oleosos se siguen depositando sobre mas tables, el gusano no puede dejar de sedar. Una persistente obstinacion me mantiene adehirido a la roca, tanto que no se donde termina mi cuerpo y donde comienza la roca, el oleaje es fuerte, pero se sigue, no se consigue llegar a la imagen nunca, pero llega un punto que lo que cuenta es solo el pintar, nada mas. El estar aderido a la roca….solo eso. Nada mas…

abril, 2005, punta del este

modern 456 

ter.34 

jh4 

jk77-12 

d1 

2003 

domingo

serie de 4 repintadas realizadas desde la 1am hasta las 5am.....

rs2 

individuo 1 

individuo fashion 

individuo fashion 

estudio1 

fase 

rrrr1 

rrr2 

rrr4 

rr2 

rr4 

r1 

r2 

d.fok. (colleccion privada N.I.M.) 

SERIE C

introduzco la serie C (dedicada a carolina), consiste en 6 detalles de una expresion hecha el viernes 15 de julio entre las 21hs y 22.15hs.

c1 

c2 

c3 

c4 

c5 

c6 

eyes 

ty206 

ty197 

DIOS Y LA PINTURA

en arquitectura se repite la frase de flw, "dios esta en los detalles", en pintura los detalles no interesan, pero se podria aplicar la frase si cambiamos "detalles" x "pasajes", o sea......
"dios esta en los pasajes", intente aproximarme a dios pero los zooms que postee debajo demuestran mi fallo.

dedicado a d.bowie 

h1 

h2 

h3 

h4 

ww2 

q 

www 

lumpen 

LA SERIE X

Esta serie la hize escuchando a Philip glass, david bowie, radiohead y lou reed. De ellos quise sacar lo de llevar los asuntos expresivos al limite, no se si lo logre. La x6 por ejemplo la hixe en 3 horas escuchando un tema de bowie, la rubia de perfil sin embargo tiene mas de 6 versiones, en fin…quede bastante conforme con la serie x, en especial con la x6 que es la primera q hago en el 2005 partiendo de una superficie lisa, pq estos 3 meses solo venia corregiendo. El tesoro sigue brillando en las profundidades pero consegui traer algunos colgantes que espero no sean pedazos de vidrio como dice robert mussil en el prologo de "las tribulaciones del estudiante torless"...aunque pensandolo bien, si otros pudieron traer algunos diamantes, pq no puedo yo?????

x1 

x2 

x3 

x4 

x5 

zenon 

a5 

E.M.CIORAN

Sin poseer la facultad de exagerar nuestros males, nos sería imposible soportarlos. Atribuyéndoles proporciones inusitadas, nos consideramos condenados escogidos, elegidos al revés, halagados y estimulados por la fatalidad.

axiomas de filosofos alemanes para el fin de semana

-un signo indescifrado somos
-y habitamos en tierra extraña
-nuestra alienacion va hasta las raices
-el jorobado sustituye con espiritu lo q sobra en su cuerpo
-arquimedes trazando circulos en la arena frente al siracusa en llamas
-desarrollar su espiritu, endurecer su cuerpo, templar su voluntad
-el si y el no viven muy cerca el uno del otro, se hostilizan, se encadenan, pero tambien se unen cuando son planteadas las ultimas preguntas
-muchas contrariedades desaparecieron cuando se hizo tabla rasa
-el Hijo del Hombre lucha contra la muerte mientras los demas duermen: esta solo
-cada cual ha de apurar el caliz hasta las heces, un caliz que no puede ser cambiado ni compartido. y sin embargo: "acepto mi destino" sigue siendo la idea
-mas importante que ascender o caer es salvaguardar la posicion
-el bien y el mal son formas de la intuicion
-¿no era acaso cierto que cualquier desviacion de la norma conllevaba la posibilidad de encuentros fantasticos?. asi ocurria en el bosque, cuando uno abandonaba la senda de los leñadorees ahuyentaba pajaros que normalmente jamas veia y el peligro de pisar una serpiente aumentaba
-todo conocimiento desemboca en la experiencia

pensando en hace 500 a�os y en d.lucas 

pensando en hace 600 a�os y en pisanis pictoris 

depeche mode

"well is about TIME
it is begining to hurt
try to make out your mind
for what is worth it
watch the clock on the wall
feel the slowing of TIME"

useless

R2 

R3A 

R6 

blue & lemon 

det. 

det. 

axiomas de mitad de semana...

-solo la obra nos hara visibles -nada importa -al unico que no hay q dejar en la estacada es a uno mismo -the cold black sea waits for ever -como aves nocturnas cegadas ante la luz….somos -sin esperanza y sin temor -la expresion para no morir de absurdo -los énfasis no son necesarios -solo se trata de eso.. -el universo es indiferente pero el intento nos redime

luna 

st 

dedicado a rem 

focaccio l (dedicado caspar david friedrich, paisajista romanticista aleman) 

focaccio ll 

arcaico 

la barca de carontes comandada x un raton (de mis preferidas) 

slow burn / dedicada a d.bowie 

casi terminada 

raner fetting5 

el mundo esta recien pintado, 2003-05, oleo sobre paper 

buscando a pisanis pictoris... 

MR.Q en su finca con su gato 

st 

algo equilibrado 

flujo de oleo sobre papel 

st 

andrei con el fotografo de bergman, que pose troesma,
metiendo pechera entre los suecos....

el arbol de El Sacrificio 

dedicado a walter dahn 

st 

un tal alberto reyes....... 

pensando en un aviso de jabones 

pensando en simplificar las cosas 

pensando en hacer otro mas 

pensando en hacer un diptico para algun concursete (los dipticos tienen buena prensa) 

pensando en beavis & buthead 

pensando en nadie en particular 

pensando en don diego 

recuerdos de caraguata (2000) 

in memoriam martin kipenberger (1998) 

this is very COOL beavis....!_! 

fondo ocre 

caricia azul 

ascenso 

an alien, a snake conversation 

revision 1 

BERGSON Y LOS BUITRES

BERGSON Y LOS BUITRES.

“Concentremosnos o busquemos lo que tenemos mas separado del exterior y menos penetrado de intelectualidad.”
“Busquemos dentro de nosotros mismos el punto en que nos sentimos mas interiores”
“descendamos entonces al interior de nosotros mismos, cuando mas profundo sea el punto que alcancemos, tanto mas fuerte sera el impulso que nos devolvera a la superficie”
“no siendo el cambio, mas que el esfuerzo de una forma para su propia realizacion”
“cambio, pues sin cesar. Pero decir esto no basta. El cambio es mucho mas radical de lo que se creeria en primera instancia”
“sin embargo, un ligero esfuerzo de atencion me revelaria que no hay afecto, representacion ni volicion que no se modifique en todo momento; si un estado de alma cesase de variar, su duracion cesaria de transcurrir”
“ cuanto mas profundicemos en la naturaleza del tiempo, tanto mas comprenderemos que duracion significa invencion, creacion de formas, elaboracion continua de lo absolutamente nuevo”
“ahora bien, resulta indescutible, como anteriormente hemos hecho notar, que toda accion humana tiene su punto de partida en una insatisfaccion y, pore so mismo, en un sentimiento de ausencia”
“de modo general, el trabajo humano consiste en crear utilidad; mientras el trabajo no esta hecho, no hay “nada”, nada de lo que se queria obtener”
“vamos de lo vacio a lo lleno, tal es la direccion en que va nuestra accion”
“la materia y la vida que llenan el mundo, tambien estan en nosotros; las fuerzas que operan en todas las cosas, las sentimos tambien en nosotros; cualquiera sea la esencia intima de lo que es y de lo que se hace, nosotros lo somos tambien”

De “Memoria y Vida” de Henri Bergson (1957)

099182665

Al contrario de lo que dice bergson creo que hay algo que no cambia, una especie de “nucleo indivisible”, hay algo profundamente primordial e instintivo dentro nuestro, localizado quien sabe donde. En el Corazon? Suspendido en una jaula de huesos…
En algun hemisferio cerebral? Al ser aniquilados por el tiempo, donde va a parar ese nucleo?
Los antiguos pesaban a un moribundo, antes y despues de pasar la raya, esa variacion infinitesimal entre esos 2 estados es lo que pesa el alma..
Los parmas indues al morir dejan instrucciones para que los buitres se devoren sus organos.
Si la variacion de peso es cero, el alma o nucleo, pasa a integrar la sustancia del ave carronera?
Una tarde hablando con diego-que practica algunas disciplinas orientales-planteo que ante un problema hay 2 alternativas bien definidas:
-cambiar de habitos, es decir una dieta sana, una actitud constructiva, practicar yoga o tai chi, etc.
-buscar dentro nuestro elementos que combatan dicho problema.
Hace rato que elegi la segunda opcion. Susan sontag-que convivio con un cancer x mucho tiempo-plantea en “la enfermedad como metafora”, que no debemos sentirnos culpables por estar enfermos, no hicimos nada malo, nuestros actos no nos volvieron enfermos y que es necesario que “nos aderamos a nuestra roca”, no hay nada que cambiar, mas bien trabajar sobre nuestro “nucleo indivisible” el tiempo que nos quede en “el globo que orbita alrededor del astro que se extingue” y hacer lo que sea necesario que hagamos.
A que vino esto??

De “reflexiones inconexas” de jose luis parodi (2005)

un samurai y celine

"Está mal murmurar, y tampoco es bueno alabar sin medida. Un samurai debe conocer su propia dimensión, observar la disciplina sin dejarse distraer y hablar lo menos posible"

Jocho Yamamoto

(Hagakure. El libro secreto de los samurais)


"Una noche será necesario adormecer totalmente a los felices. Y mientras duerman, te lo digo, terminar con ellos y su felicidad de una vez para siempre. A la mañana siguiente ya no se hablará más de su felicidad y seremos libres de sentirnos tan desgraciados como queramos".

"Decididamente habría que cerrar el mundo durante al menos dos o tres generaciones, de no haber más mentiras que contar. Nada o casi nada nos podríamos decir".

Louis Ferdinand Céline (Viaje al fin de la noche)

detalle 

neurologa2 

beavis & butthead 

john berger

Nunca encontre mejor definicion del acto de pintar que la que lei ayer de john berger, escritor, ensayista y ex_pintor, britanico:
Voy a caminar 10min. Y la traspaso….
Hola de nuevo,
“el artista es como un pajaro enjaulado, y los pocos que lo ayudan piensan que es inocente o que ha sido injustamente sentenciado. Se piensa que el artista tiene una sensación de triunfo cuando crea una obra que el sabe que es buena. En realidad, lo que tiene a veces es la sensación de estar justificado. La mayor parte del tiempo, sin embargo, se siente culpable, y anhela trabajar en una eternidad en la que la culpabilidad no se apodere de el como lo hace normalmente. El artista que no piensa estas cosas es un parasito”
PERFECTO…
Es exactamente lo que me pasa a mi, mas alla de que no me gusta la palabra “artista”, es una palabra de la que los burgueses se han adueñados y que la usan-como tantas otras-para justificar su posición, “artistas” son para ellos van gogh, gaugain, modigliani, lautrec, etc., es decir gente que les sirve para definirse.
De todas maneras “el arte sucede” mas alla de los condicionamientos externos.
Buenas noches

sin titulo 

sintesis 

reconciliacion con la entropia 

casi terminada 

detalle de cara amarillo limon 

mujer verdosa 

estudio 2 

slow burn / para david bowie 

reloaded by angustia productions (2004) 

cierto lirismo y algo de contencion formal que nunca viene de mas, no? (2003) 

para ch.soutine (abril/05) 

dedicado a max beckman 4/05 

figura 4/05 

pintura 4/04 

en primera division 4/05 

gama 4/05 

produccion6: d.focaccio 

produccion5: d.focaccio 

produccion4: d.focaccio 

produccion3: d.focaccio 

produccion2: d.focaccio 

produccion1: d.focaccio 

elementos de otra region

The painter who touched the sky Richard Williams Wednesday March 16, 2005
The Guardian
A man who 'lived out his life between a series of violent extremes'... Nicolas de Staël Fifty years ago today the painter Nicolas de Staël wrote a couple of letters to friends and, leaving a vast unfinished canvas in his studio, climbed up to the roof of his rented apartment on the old ramparts of Antibes, from where, without fuss, he threw himself headfirst to his death. He was 40 years old, and on the brink of hard-earned success.
De Staël had filled the 10 weeks of his final year on earth with unceasing activity. During that short time he completed 91 canvases, including some of his best-loved pieces, among them Nu couché bleu, Le piano, Nu gris de dos, Coin d'atelier fond bleu and Le Fort-carré d'Antibes. The uncompleted 92nd, Le Concert, consists of a black grand piano and the outline of a double bass against a bright red background and seems to have been inspired by a visit to Paris a fortnight earlier, during which he attended two concerts at the Thétre Marigny, hearing the first performances in France of works by Webern and Schoenberg. He relentless output in the early weeks of 1955 can be seen to fit a pattern. Of the 1,100 paintings listed in the catalogue raisonné produced by his widow, Françoise, a few years ago, 355 were produced between 1933, when he was 20, and 1951. After that the annual rate increased rapidly, peaking with 277 canvases in 1954. He was still accelerating when he died, displaying a new transparency in works which inspired John Berger to call him "a painter who never stopped looking for the sky".
Born in St Petersburg, the son of the deputy commander of the imperial garrison, de Staël fled to Poland with his parents and two sisters in 1919. After the deaths of his father and mother, he lived in Brussels with a foster family before leaving for Paris to study painting. He idolised Braque, who reciprocated the admiration, and befriended Kandinsky and the poet René Char. But he belonged to no fashionable school, which cost him recognition.
Very tall, with an imposing face and a turbulent private life, he cut a striking figure. In the words of Douglas Cooper, the English art critic, he was "a complex and in many ways contradictory character: autocratic, exacting, exuberant, morose, charming, witty and uncompromising," a man who "lived out his life between a series of violent extremes", from the last of which there was to be no return.

rodo 

exotica 

je 

figura 

ovejilla 

martin kipenberger.
adjunto obituario sobre el pintor y performer aleman.
mk formo parte del neo-expresionismo de la decada del 80 pero tenia otras caracteristicas que lo diferenciaban de ese movimiento como ser su humor corrosivo y su auto-ironia.

July 1997
I think of Martin often for on my studio wall there is an announcement with a photo of him standing inside of an upended couch, and I have just seen his portable metro station (locked). "Martin, I wish you were still around, making us think and laugh and setting an example by seemingly having so much fun doing art." He was infectious, and I shall miss him enormously. John Baldessari, Santa Monica, CA. July 1997

guess who 

lapso de claridad 

"en el reino de las musas no hay tiempo para las penas", para andre derain 

escueta 

composicion con figura humana 

peter murphy  

pajaro bajo amenaza 

ingeniero en situacion enrarecida (de la seria "toscas figuras primitivas") 

disturbio en el SNC 

dibujo 

limon y azul ultramar 

modernistax0.8 

pintura 2 

naranja y verde 

dark angel 

exotica 

sintesis o economia de medios 

modernistax0.7 

modernistax0.6 

pintura de focaccio (coleccion jlp) 

enfasis 

premonicion 

coldplay 

bastante naif 

a momentary lapse of reason 2 

a momentary lapse of reason 

life-para lennon 

la novia de matisse 

expresion con color 

retrato lumpenizado 

beatifull life 

contencion expresiva 

set03 paleta contenida o angustia momentanea 

oct03 perfil (dedicado a pisanello) 

1996 censor de estados excesivamente vitales 

may04 slow burn (para d.bowie) 

jun03 contencion de medios 

jul03 retorno basico 

dic03 un momento de equilibrio 

2005 autorretrato digital 

burroughs&bacon 

Extracto de david cronemberg: “ Bourrougs vino al rodaje. Estaba como un chico de tanger que habiamos recreado en el decorado. Siempre impecable, con corbata, y era al mismo tiempo el espiritu más rebelde y radical que jamas he visto ¿ porque lo ame tanto? Porque es un ser extremo y uno se reconoce en los extremos, alli se descubre la forma de las cosas. Es en la anormalidad donde vemos con más claridad la norma en la cual vivimos.” “REGULACIONES” (Dedicado a un viejo patan) Sigue la luna llena sobre punta del este, ayer hable 40min.x tel.con diego, conclusión...podria aceptar la comida ayurbedica y el joga por sus efectos practicos, nada mas. El espacio virtual del foro me llama mucho la atención. Es muy “polite” y parece que hay mucho compañerismo. Hay mucha contencion. Pero la grieta esta. A pesar de la contención. Ya no vivimos en la norma. Hemos dejado atrás tierra firme. Y pisamos sobre una capa de hielo fino. No importa los años de pk, esa contabilidad absurda a la que somos tan afectos. Algo muy adentro se quebro. Aceptar eso es el primer paso. Hacia donde? Me salvara la pintura? Pondre mi vida en manos de la moderna química farmaceutica? De un guru? (“i need a guru, i need some law, explain me the things i saw”, dice lou reed en “modern dance”, track num.5 de “exctasy”, su penultimo cd) Hay salvación? (si la hubiese el camino es mas angosto que el ancho de una navaja) ahora son las 9 am la luna no esta mas llueve y es domingo la lluvia y el aire acondicionado me regalaron una mañana invernal es en los extremos donde vemos la norma bajo la cual vivimos pero esa norma ya no esta mas fue hecha polvo ahora tenemos solo 2 normas una en forma de capsulas y otra es la de nuestro cuerpo en mutacion que poco a poco nos deja de obedecer. Afuera el tiempo pasa rapido Pero los cambios por dentro son lentos las reglas han cambiado pero no sabiamos de la existencia de william bourrougs aquel viejo patan homosexual, drogadicto y poeta que mato de un tiro a su mujer en un acto a lo Guillermo tell no lo conocimos a tiempo no nos enseño las normas no me refiero a las pastillas y a las de nuestro nuevo cuerpo me refiero a las otras las que fueron grabadas a fuego en nuestra mente con la leche de la mañana, como decia serrat. Ahora hemos sido depositados en una zona extraña. Y ni siquiera sabemos como llegamos. The zone. “el lenguaje es un virus” decias....., viejo patan mataste a tu mujer después vendiste remeras que perforabas a tiros no te importaban las normas porque no las te